mercredi 21 septembre 2022

Ismar Mujezinović (1942-)



Oeuvre cessible.  Estimation : 2500 e.

R.


Qui est l'auteur ?

Ismar Mujezinović est le 17 avril  1942 à Osijek, aujourd'hui en Croatie, dans une famille d'artistes et a grandi avec son père Ismet Mujezinović, le chantre de la peinture bosniaque et herzégovine .A 12 ans, il publiait déjà ses illustrations dans un journal de Tuzla, Front Slobode, et plus tard, à 17 ans, le lycéen a publié une courte bande dessinée à Zadrugar (Sarajevo, 1957/58).  

Le jeune Yougoslave a étudié dès 1961 au département de peinture de l'Académie des Beaux-Arts de Zagreb, dont il est sorti diplômé en 1966. Puis jusqu'en 1969, il collabore avec Krsto Hegedušić à son atelier de Zagreb.  

Avec ses premières peintures (Žuć, Biennale de la jeunesse à Rijeka; Dvoje, Le Salon de Zagreb, 1966), Ismar a attiré l'attention de critiques d'art qui le qualifiaient de représentant de la Nouvelle Figuration, mettant l'accent sur son style expressionniste.  Son étude du mouvement aboutit en 1966 au tableau grand format "Rouge" (huile sur toile, 140 x 80cm, présentée à la 3e Biennale yougoslave de Belgrade, aujourd'hui organisée par le Musée d'art contemporain de Belgrade), avec lequel il a représenté le Néo-Futurisme dans les Balkans. 

Pendant ses années à Zagreb, puis à Tuzla de 1969 à 1971, enfin à Sarajevo quelques temps plus tard, Ismar Mujezinović peint constamment des œuvres  marquées par le mouvement des figures et par l'émotion.

A Sarajevo, Ismar Mujezinović travaille à l'Académie des Beaux-Arts comme chef du département peinture. Il expose dans le pays et à l'étranger et est lauréat de nombreux prix. En 1979, il démissionne de son poste de chef du département peinture  et retrouve le statut d'artiste indépendant. 

Mouvement et émotion sont devenus son orientation artistique récurrente qu'il a développé pleinement dans ses œuvres grand format. Les thèmes érotiques issus de ces études étaient, selon ses propres mots, un hommage à son père disparu et aux « peintures qu'il n'a jamais faite ». Formellement, elles s'inspiraient du modernisme croate de l'entre deux guerres mondiales (Babić, Becić, Trepše et Uzelac). 

À partir de 1990, il vit à Umag, où il travaille sur un grand cycle intitulé "A Mass Consumption Restaurant" – un commentaire sarcastique sur la transition de la société. 

Parallèlement à la peinture, il a produit intensivement des œuvres d'art graphique, de design, de scénographie, et récemment d'art vidéo, de cinéma et de littérature. Il a collaboré au film "Battle on the Neretva", scénographe et costumier dans les films "19 Girls and a Sailor" et "The Ninth Wonder in the East". 

Réalisés en 1983, ses dessins en couleur représentant des compétitions sportives  et illustrant les affiches officielles des Jeux Olympiques d'hiver de Sarajevo en 1984 résument tous les fondamentaux caractéristiques de son style pictural.

Ismar Mujezinović a reçu le prix de la ville de Sarajevo et a fait partie des jurys de toutes les expositions importantes et événements à Sarajevo. Il a auissi été membre du conseil de surveillance des premières élections démocratiques en Bosnie-Herzégovine.

Avec d'autres ex-Yougoslaves, Ljuba, Dado, Velickovic ou encore  Enki Bilal, il est un des grands représentants de la peinture des Balkans durant la seconde moitié du XXe siècle.


Expositions personnelles

Banja Luka, Bjelovar, Innsbruck, Klagenfurt, Ljubljana, Mostar, Oslo, Poreč, Rijeka, Rovinj, San Diego, Sarajevo, Split, Stavanger, Tuzla, Zagreb, etc.


Expositions collectives

Belgrade, Bjelovar, Dubrovnik, Ljubljana, Poreč, Rijeka, Sarajevo, Zagreb, Split, Vinkovci, Vukovar, Zadar, Čaćak, Novi Sad, Banja Luka, Mostar, etc.


Expositions collectives à l'étranger

Caracas, San Diego, Bologne, Prague, Coventry, Milan, Francavilla Al Mare, Budapest, Hoechts, Leverkusen, Copenhague, Paris, Athènes, Bydgoszcz, Lodz, Byton, Derrara, Lund, Tokyo, Alexandrie, Munich, etc.


PRIX

Pour la peinture, il a été récompensé trois fois à Sarajevo (Premier Prix au Salon de la Jeunesse 1967 ; Premier Prix au 5ème Salon de Sarajevo 1970 ; Prix du Six Avril de la Ville de Sarajevo 1979), trois fois à Zagreb (Premier Prix au Salon de la Jeunesse 1969; Račna Vjesnikova 1969; Prix ​​​​annuel du journaliste - Josip Račić - pour la meilleure exposition de cette année en Yougoslavie ), à Belgrade (Prix du Prix à la Deuxième exposition NOB des oeuvres des beaux-arts en 1966), à Čačak (Premier prix au Mémorial Nadežda Petrović en 1972), à Francavilla al Mare (Premio d Ortona 1973 ), etc.

1er prix des affiches olympiques à Vienne, 

1er prix des affiches olympiques à Oslo 

1er Prix des affiches olympiques à Bruxelles. 


PRESENCE DANS LES COLLECTIONS PUBLIQUES

Il est exposé au Musée d'Art Moderne de la République Serbe (Музеј савремене умјетности Републике Српске) à Banja Luka, à The Ars Aevi Museum of Contemporary Art à Sarajevo, au Sarajevo’s Olympic Museum à Sarajevo, au The History Museum of Bosnia and Herzegovina toujours à Sarajevo. 



vendredi 5 août 2022

Jules-Edmond Cuisinier (1857-1917)

 

Qui est l'auteur ?

Jules-Edmond Cuisinier (1857-1917) est un peintre et graveur français.

L'artiste nait le 16 novembre 1857 à Alénya, dans les Pyrénées-Orientales.  Il se marie à Elisa Koell (1864-1930) avec laquelle il a une fille, Rachel (1884-1968), future épouse de l'écrivain Goncourt Paul Cahuzac.  Jules-Edmond Cuisinier est intimement lié à la famille Reclus, notamment témoin de divers actes d'état-civil de cette famille. Son frère cadet, Léon Cuisiner, épouse la fille du géographe et anarchiste Elisée Reclus.

Elève de Pougin et de Harpignies, étudiant à l'Académie Julian à Paris,  Jules-Edmond Cuisinier consacre toute sa vie à son travail artistique, touchant au dessin comme à la peinture. Dessinateur, il expose notamment deux dessins au Salon en 1887. 

Graveur, il pratique la lithographie comme l'eau-forte. Aquafortiste reconnu, il obtient une mention honorable au Salon des artistes français en 1895, selon le journal Gil Blas. Il grave des eaux-fortes hallucinantes dans l'esprit des Jérôme Bosch, James Ensor ou Goya, tel Cauchemar fantastique d'un oiseau de proie, eau-forte exposée au Salon en 1896. En avril 1900, au 9 bis  rue de Londres à Paris, il figure dans l'exposition du groupe ésotérique avec Emile Bernard, Maurice Denis,  Charles Filiger, Gauguin, Georges-Daniel Monfreid, Schuffenecker, Van Gogh. En 1902, il publie son abécédaire dit Alphabet illustré et expose à la Maison des Arts, au 16 rue Balzac, angle de l'avenue-Friedland à Paris, avec notamment Garrido, Mucha et Saïn. Par ailleurs, tout comme Loys Delteil, il conseille le dessinateur et peintre Edgar Chahine pour ses cuivres édités chez Sagot, selon la revue L'Amateur d'estampes en 1926.

Toute sa vie, ce peintre rattaché à l'école de Barbizon oscille entre Paris et de longs séjours dans sa maison des bords de Seine à Samois. Il peint la nature sur le motif, avec une couleur impressionniste qui détonne de son graphisme précis comme graveur. Il affectionne les petits formats et se focalise aussi sur les scènes industrielles, ports, usines.

En 1905, le poète Jean Lorédan dédie un poème à Cuisinier dans son recueil Vieux Calvaires.
Jules-Edmond Cuisiner meurt le 8 janvier 1917 en son domicile dans le 16e arrondissement de Paris. Depuis, il repose au cimetière de Samois-sur-Seine. 

En 2010, la municipalité de Samois présente une rétrospective de l'artiste.

 


Vitry, mars 1871, technique mixte sur papier, sbd.

Oeuvre cessible.  Montant :  faire offre réaliste. 



jeudi 7 juillet 2022

Jean-Louis Forain (1852-1931)

 

Qui est l'auteur ?

Jean-Louis Forain (1852-1931) est un dessinateur français des XIXe et XXe siècles.

 

 


Oeuvre cessible.  Montant :  faire offre réaliste. 

 

 


Oeuvre cessible.  Montant :  faire offre réaliste. 

C.

Qui est l'auteur ?

dimanche 3 juillet 2022

Aslan


 


Lithographie numérotée et signée. 

Oeuvre cessible.  Montant :  faire offre réaliste. 

C.

 
Qui est l'auteur ?



 





George Henry Boughton (1833-1905)




Oeuvre cessible.  Montant :  faire offre réaliste. 

C.


Qui est l'auteur ?

George Henry Boughton (1833-1905) est un peintre, dessinateur et illustrateur britannique du XIXe siècle.

Né et mort en Angleterre, Bouhgton oeuvre  aux Etats-Unis, à Paris où il étudie  avec un peintre français reconnu en Angleterre, Pierre-Edouard Frère (1819-1886), et surtout à Londres où il est expose régulièrement à la Royal Academy of Art, puis en élu académicien. 

Boughton est apprécié de Vincent van Gogh. "Je connais "The Widow field" (NDR : La toile Le Champ de la Veuve) de Boughton, c'est très beau." écrit Vincent van Gogh à van Rappard.  "Je connais The Heir (NDR : la toile L'Héritier. ) de Boughton, écrit encore van Gogh au même,  j'ai vu la toile à The Royal academy, puis plus tard chez Goupil. Je la trouvais si belle à l'époque que j'en ai fait un croquis pour une connaissance de Hollande, pour qu'elle puisse s'en faire une idée. Je connais la gravure sur bois." " Je suis content de pouvoir regarder à mon aise les Boughton et les Abbey. Je trouve In the Patatoe field  (NDR : Le champ de pommes de terre) plus beau que tout le reste.", écrit encore Vincent van Gogh à van Rappard alors qu'il travaille à ses Arracheurs de pommes de terre.

Les oeuvres de Boughton sont présentes dans de prestigieuses collections publiques : National Gallery of Art à Washington (USA), musée des beaux-arts de Boston (USA), New York Historical Society (USA), National Academy of Design à New-York (USA), la Tate à Londres,  Victoria and Albert Museum à Londres, National Portrait Gallery à Londres, Walker Art gallery y à Liverpool, Musée Van Gogh à Amsterdam, Carnegie Museum of Art à Pittsburg (USA), Walters Art Museum à Baltimore (USA). 

Et aujourd'hui à la galerie privée The Maas Gallery, Clifford Street à Londres.









mercredi 22 juin 2022

Gaston Balande (1889-1971)

 


La plage de Deauville, hst, format à vue par cm, signé "G. Balande" en bas à droite, annoté "Deauville".

Oeuvre cessible.  Montant :  faire offre réaliste.

C. 


Qui est l'auteur ?

Gaston Balande (1889-1971) est un peintre du XXe siècle.






 



mercredi 8 juin 2022

Franck Bonnet

Franck Bonnet est un dessinateur des XXe et XXIe siècles

 

 



Derib

 


Encre sur papier, format à vue 20 par 30 cm, non signé, encadré. Illustration parue dans uen monographie de l'artiste.

Oeuvre cessible.  Montant :  faire offre réaliste. 



Derib est un dessinateur suisse de BD des XXe et XXIe siècles.




samedi 4 juin 2022

Paul Gillon (1926-2011)


Couverture originale d'un album de la série Jérémie, format à vue 63 par 47 cm, signé en bas à droite.

Oeuvre cessible.  Montant :  10 000 e. 

C.


Qui est l'auteur ?

Paul Gillon (1926-2011) est un dessinateur français des XXe et XXIe  siècle.

Consacré par ses pairs, auteur d'une cinquantaine d'albums, le dessinateur de BD Paul Gillon reçoit ainsi  le Grand Prix de la ville d'Angoulême en 1982, le Grand Prix RTL de la BD en 1986  et le Grand Prix Yellow Kid à Lucques (Italie) en 1998. Ses séries les plus renommées sont "13 rue de l'Espoir" (1959-1972, parution dans France-Soir, soit 1040 planches !), "Jérémie dans les îles" (4 tomes, 1973-1980), "Les naufragés du Temps" (10 tomes, 1974-1999), "La Survivante" (4 tomes, 1985-1991).












mercredi 25 mai 2022

Antonio Segui (1934-2022)

 Antonio Segui (1934-2022)  est un artiste argentin des XXe et XXIe siècles.



Oeuvre non cessible.  

Qui est l'auteur ?